Картина «Крик» норвезького художника Едварда Мунка стала не просто його найвідомішим твором, а й одним із символів сучасного мистецтва. Він створив кілька версій цієї роботи: перші дві у 1893 році, ще одну у 1895-му та останню близько 1910-го. Попри повторення сюжету, кожна з них несе в собі те саме відчуття психологічного надлому, яке художник пережив особисто.
Мунк зізнавався, що ідея «Крику» виникла після панічної атаки. Він описував захід сонця, коли небо раптом стало криваво-червоним, і йому здалося, ніби сама природа зойкнула, і саме це відчуття він переніс на полотно. Контраст із двома фігурами на задньому плані, які залишаються байдужими, лише підкреслює, що джерело крику це внутрішній світ людини.
Чому ж ця картина стала настільки дорогою і впливовою? «Крик» вийшов за межі свого часу та став метафорою тривоги, що супроводжує людину у теперішньому світі. Самотність, страх, відчуження – це відчуття, які супроводжують і супроводжуватимуть нас завжди, як би ми не прагнули цього позбутися.
Картина справляє потужний емоційний ефект. Для багатьох вона викликає відчуття дискомфорту, занурює у депресивний настрій і змушує дивитися в обличчя власним страхам. З цього боку «Крик» можна вважати одним із перших художніх образів екзистенціалізму, задовго до того, як цей термін набув філософського значення.
Не дивним є те, що «Крик» неодноразово ставав об’єктом крадіжок, що лише підвищувало його легендарний статус. Аукціонний продаж пастельної версії у 2012 році за 120 мільйонів доларів підтвердив, що ця картина дійсно несе велику цінність. Не кожен здатен розмістити у себе на стіні у себе «Крик», однак є і сміливці, які дійсно обирають дивитися в очі своїм страхам.
Данило Ігнатенко
