Його ім’я відоме у всьому світі, але саме обличчя залишається в тіні. Він – митець, який підірвав стереотипи та перевернув уявлення про сучасне мистецтво. Його роботи відрізняються не лише вмінням малювати, але й відмінним поєднанням гострої сатири та соціального коментаря. Давайте розглянемо, як творчість Бенксі перетинає межі мистецтва та активізму.
Бенксі, псевдонім англійського художника, про якого мало що відомо особисто. Його справжнє ім’я та особисті дані є таємницею, що ще більше підкреслює містифікацію його творчості. Він став відомим у 1990-х роках завдяки своїм графіті, які з часом перетворилися на витвори мистецтва, які продаються на аукціонах за мільйони.
Що робить творчість Бенксі настільки унікальною? Це не просто графіті на стіні. Кожен його шедевр несе у собі глибокий сенс та сатиричний коментар на сучасні проблеми. Він відомий своїми роботами, що проливають світло на проблеми соціальної нерівності, політичної корупції та комерціалізації культури.
Витвори мистецтва
На фасаді пабу «Prince Albert» на Трафальгар-стріт у Брайтоні з’явилася одна з найбільш відомих творів Бенксі — «Поцілунки Копперс». На цьому графіті зображено двох поліцейських, які, здавалося б, обіймаються у ніжному поцілунку. Спочатку ця робота викликала сумніви у власника пабу, але після того, як поліцейські позитивно прийняли її, вона стала популярною як у місцевих жителів, так і у відвідувачів.
Цей твір може бути розглянутий з різних ракурсів. З одного боку, він може вбачатися як підтримка сексуальної ідентичності та позитивне ставлення до геїв у суспільстві, оскільки поліцейські, як символи влади, представлені у нетрадиційній романтичній ситуації. З іншого боку, це також може бути спрощене як глузування над поліцейськими, що показані у вразливому моменті, або ж як спроба показати людську сторону правоохоронців. Незалежно від тлумачення, «Поцілунки Копперс» залишається яскравим прикладом використання Бенксі іронії для спонукання глядачів до побудови мостів між ідеологічними противниками.
На захищеній накладкою з плексигласу роботі «Метальник квітів» Бенксі, зображено чоловіка у традиційному спорядженні для масових заворушень з банданою, що прикриває обличчя, та шапкою, надітою навпаки. Він позиціонується, як людина, що готується кинути коктейль Молотова, проте замість зброї тримає в руках букет квітів — єдина кольорова частина фрески. Робота розташована на стіні в Єрусалимі, на головній дорозі до Бейт-Сахура.
Замість насильства, Бенксі вибрав символ миру, розмістивши його у зоні високого конфлікту. Ця робота підкреслює ідею, що мир досягається активною працею. Крім того, букет квітів може символізувати пам’ять про загиблих у тривалому ізраїльсько-палестинському конфлікті, показуючи використання мистецтва для передачі соціальних повідомлень.
На вулиці Ньюмен у Лондоні на стіні Королівської пошти з’явилася фреска з дитиною, яка малює фразу «ОДНА НАЦІЯ ПІД ОПЕРАЦІЄЮ», під якою стоять поліцейський і собака. Це критика надмірного спостереження, що стало актуальним питанням. Художнику вдалося створити це за одну ніч під камерами відеоспостереження, що викликало захоплення та критику. Роботи Бенксі, такі як ця, часто видаляються, але це лише підкреслює інтерес до його творчості.
Робота «Хлопчик-молот» Бенксі – це приклад того, як вуличні художники використовують своє оточення у творчості. У цій роботі ми бачимо силует дитини з молотком, яка ударяє у червоний пожежний гідрант. Це перетворює гідрант на гру «тестер міцності».
Серед його найвідоміших творів — «Дівчина з балоном», що стала символом надії та підтримки. Його роботи можна знайти не лише на стінах будинків, але й у галереях мистецтва та на публічних аукціонах.
Найбільшою силою його творчості є вплив на суспільство. Він викликає глядачів думати, обговорювати та діяти. Він став символом протесту та боротьби за справедливість.
Альона Дмитрук
